『無聲 祭。』

记得在哪本杂志上看到对舞台剧的评论，说舞台剧是个令人郁闷的分类，它不像声优归属于动漫圈,也不像艺人归属于娱乐圈，却哪边都不够红火。但我觉得舞台剧在对演员的挑选上，却是最严格的。声音、长相、身高、神态……每方面都要顾及。于是，有了这群为了同一个目标，聚集到一起努力的孩子们。我知道我不应该称他们为孩子，除了yuya和柳，他们每一个人至少都比我大上两三岁。但是，看着他们如此投入地跑着，跳着，唱歌时眼里闪烁着认真与兴奋的光芒，演到动情处潸然泪下的真切，真的，是会忘记他们的实际年龄的。

越前 龙马役——柳 浩太郎（舞1、SP、舞5）
                              远藤 雄弥（DL1、SP、舞3、舞4、DL2）

已经写了很多关于柳的感受，可是总感觉没办法表达对他那种喜欢的心情。

如果没有那场事故，柳柳就还是那个活泼可爱唱歌跳舞都一级棒的小孩，yuya不会出现在网舞的舞台上，网舞也不会染上这么浓厚的悲剧色彩，更不会发生DL2这样的事情。我不想让我的文字被一些很黑暗的事情玷污，所以这里不谈DL2，只谈感觉。

说实话，一开始，舞1里柳的龙马并没有引起我多少注意。一来不太喜欢龙马这个角色，二来，柳的眼神太忧郁，跟许废笔下龙马那副很拽的小P孩样有比较大的差别，不管喜不喜欢，都不太习惯。只知道这个孩子比我小两岁，生在柏林长在德国，谢幕时的那段舞蹈，看得人几乎屏住呼吸，台下喝彩连连。等到真正注意到他的时候，他已经是植物人状态，躺在病床上昏迷不醒。这个时候才意识到他的存在，真的是不可替代。不管是临时救场的Kime，还是后来的yuya，都找不到柳的感觉，那种坚定和不服输的感觉。

后来才逐渐意识到，这种感觉，是柳柳与生俱来的。不管以前有没有注意过他，是不是喜欢他，在看到了他那样那样的努力之后，都会情不自禁地心疼难过，情不自禁地想要支持他。由于脑部严重受伤，原本对他来说，能醒来就是个奇迹。他不但醒过来，而且用一年的时间，重新使自己站起来，回到网舞的舞台上。失去了平衡感的他，尽管存在着很多缺陷，尽管很可能再也恢复不到原来那个健康的少年，柳柳从来都没有放弃过努力，多少压力多少困难他都独自承受下来。这一年来，每每看到柳又有了新的进步，即使只是些许，也会被他感动到流泪，会从心里祝福他鼓励他，为他祈祷。有多少科学根据也好，权威的医生怎么说也好，我只相信柳柳一个人，相信他没有做不到的事情，相信舞1里那个热力四射的孩子一定会回来。

经常去翻看柳的日记，这孩子写日记非常简单，通常只有一两个字，比如“更新了”什么的，奢侈点的也就一句话，比如“今天也要努力”之类的。只要看到他有更新，不管多少，心里都会很塌实。知道他还好，知道他在大家的帮助下努力着。欣慰的是身体的改变没有影响到他的性格，他依然是那个很可爱的他，说着莫名其妙无厘头的只属于他的语言，会在日记上写“进澡盆前深蹲20次，健康健康~~~”，会用“好啊~好啊~大家好~”来打招呼，会很轻描淡写地说“因为身体的关系，转个身都要比别人多努力3倍，所以大家看到我不要说‘龙马，你怎么又出那么多汗’”……看到这样可爱又自信的话语，眼前总是浮现出他漂亮的大眼睛，笑得很灿烂的样子。只有三次，读他的日记读到哭。一次是他写车祸刚醒来那会儿发现自己全身麻痹的绝望，一次是他很认真地说自己喜欢上了火影忍者里的Naruto，说自己要像他一样坚强，即使再也不可能恢复也要继续努力地做复健。还有一次是几个月前，这孩子像泄愤一样在日记上写道“我不要做身体不能动的演员！！！”看到这句话后，惊觉其实一直以来大家都过于相信他，只是看到他的成长他的进步，却从来没想过这样的伤害，对他本身的打击会有多大。毕竟只是个20岁的孩子，身体还没完全康复，每天的工作日程又被重新排得满满当当。到这里又不得不提DL2了。DL2是yuya的毕业公演，从DL1的首次亮相到DL2，yuya扮演龙马只有短短一年不到的时间，期间为了演好这个角色的艰辛不言而喻。但由于初代演员全部毕业，DL2的订票率急剧下降，甚至出现了空座的情况。于是为了提高上座率，临时决定在DL2终演时让yuya毕业，之后的舞5开始龙马一角继续由尚未康复的柳扮演。先不考虑远藤的感受，网舞一直因为粉丝们的支持才走到今天，现在制作方是把柳当作摇钱树了么？这件事第一次让我怀疑起网舞究竟还能走多远。不过即使大家都不在了，柳也一定会像从前那样坚强地走下去，就像19岁生日那年，和大家一起说着“欢迎回来”，开心到流着泪吹熄生日蜡烛的回忆，会一直陪在身边一样。

yuya是个17岁的、有着很可爱的小虎牙的男孩子。yuya的名字很好听，网上也有朋友们喜欢叫他豆豆，或DD。柳则别出心裁地管他叫Enya。yuya长得干干净净却不引人注目，没有柳那样出色的舞技，也没有柳那样清亮的高音。他的声音有点沙哑，从歌手的角度来审视，其实并不好听，也毫无技巧可言。所有人都会对yuya在DL1里的表现记忆犹新。那场处子唱，yuya真的唱得一塌糊涂，站在舞台中央不停地深呼吸，动作僵硬，笑场后紧张得几乎哭出来。如果说柳是坚强得让人心疼，那么yuya就是单纯得让人心疼。他不像柳那样活泼开朗，会耍宝逗大家开心。他只是沉浸在他自己单纯的世界里，安安静静地笑，露出可爱的小虎牙。每天关注着他最喜欢的运动鞋有没有出新款，每天努力地做好自己该做的事情。大家都很照顾他。DL1结束后，森山紧紧拥抱住从台上下来的yuya，对他说你最棒的时候，我感动得一塌糊涂。前辈们的毕业公演上，yuya和大家一样伤心，抱着柳，泪流满面的时候，我感动得一塌糊涂。DL2的毕业yuya一而再再而三地深深弯下腰去拜托大家好好照顾柳的时候，我感动得一塌糊涂。SP的双龙马从此传为网舞的佳话。现在的yuya已经毕业，离开那个是是非非然而却曾经美好过的舞台。跟柳一样，我们唯一能给的，就是祝福。

不二 周助役——Kimeru

如果说，网舞没有了Kime的歌声就缺少了灵魂，我想是一点都不夸张的。舞台监督与舞蹈设计、越前南次郎役的上岛雪夫曾经评价说，Kime的歌声将网舞带到了一个无止境的境界，也是丝毫没有夸大的说法。知道Kime这个名字，是早在头一回看网王TV动画时，第一代的片尾曲，那首《You Got Game》，是我在网王那么多片头片尾里，最喜欢的一首歌。说实话，初看网舞时，Kime并不是我第一眼就喜欢的演员，我也并不相信他能演好不二。可后来的事实证明Kime跟不二确实是同一类人，一样的温柔，一样的美丽，一样的优雅，一样的腹黑……（笑）Kime的舞台魅力，每一个看过的人都会被深深感染到。平时那个温柔安静的人，只要一拿起麦克风，立即就像换了个人似的。被感染到的不仅是他唱歌的水平，还有他在唱歌时那份享受和快乐的感觉。似乎再没有比这更能让他高兴的事情，似乎此刻死而无憾，似乎想把这种感觉和全世界分享。他的心情，通过歌声通过动作，不知不觉中传递给每一个看着他的人，所有人不由自主地跟着他一起疯狂。Kime唱完歌后说，“我今天真的真的很快乐，谢谢大家”时，眼神里看不到半点虚假的应酬和表演的做作，有的只是淋漓尽致的喜悦。作为一个歌手，Kime是真的用灵魂、用生命在唱歌的呢。

青学正选全体毕业的事，所有的人在日记上都只字未提。那个时候，只有Kime写了一句“大家要记住不二的背影哦~”正在网上所有的朋友议论纷纷，做着这样那样的猜测的时候，这些大家喜欢了整整一年零八个月的演员们，就这样毫无征兆地毕业了，伤心之余这才知道Kime这句话的真正含义。放心吧，你们已经成为传说中的王子了。

菊丸 英二役——永山 たかし（舞1追加演、DL1、舞3、SP）
                              一 太郎（舞1、舞2）

小一有一个最可爱的名字，平时大家都一啊一地叫他；
小一有最简单的表情和眼神，笑的时候咧开嘴，坐的时候撒开两腿，非常喜欢吃辣的东西；
小一是我心目中最像菊丸的人，他似乎就是那个需要保护的简单的孩子，任性而快乐地玩着属于他的舞蹈式网球。

我真的很喜欢小一，这个大眼睛孩子并不太擅长演戏，似乎按照剧本随时随地调整表情对他来说实在是有点难。他总是那样在舞台上蹦来蹦去，单手空翻，熟练地转拍，听到不绝于耳的喝彩声时脸上的笑容还带点得意。可越是因为这样，他和菊丸这个角色就越贴近。如果说永山的菊丸是神似，那么小一的菊丸除了形似，有的就是那一份浑然天成的亲切感。

原本在舞1结束后小一就离开了网舞，菊丸的角色由永山接替。可还没等舞2公演，柳柳就出事了，永山不得不赶去补Kime留下的不二的空缺。在公演前仅仅两星期的时间里，小一又被找了回来。于是舞2公演时，大家惊喜地看到重新在舞台上翻腾跳跃的那只熟悉的猫咪的身影。时隔半年，仍然没有半点生涩的表现。尽管公演结束后他自己很谦虚地说离开那么久再回来，明显已经感觉跟不上大家，表情有那么一点点的寂寞。很快说到排练时买的泡面的事情，那孩子又立刻高兴起来，说全部吃掉了。那种说到喜欢的东西时眼里就会放光的兴奋，跟那只单纯的猫，一模一样。

从外型上看，永山并不是菊丸的最合适人选。他长得不算太漂亮，只是很清秀，也不像小一那样擅长杂技动作。转拍时双眼紧盯着手的小心翼翼让人有点想笑。可是他的菊丸却是最成功的，呼声甚至超过小一。平时说话时迷迷糊糊的表情，做事时NO PLAN的特点，喜欢粘着大家撒娇的性格，不知不觉就拉近了他和角色的距离，弥补了外表上的不足。其实我更喜欢永山的不二，虽然紧张到不行，笑起来甜甜的样子却依旧很讨人喜欢。SP时永山一点都没哭，发言一如既往地可爱。反正对他来说，离开了网舞并不代表离开舞台，很快我们又可以在《BLEACH》舞台剧里见到永山役的酷酷的小白了。

乾 贞治役——青山 草太

真的是很爱哭的一个孩子啊。长得很男孩子气，作风也很男孩子气，却比像女孩子一样的柳和Kime爱哭得多。SP公演那么多场，他一场一场地哭过来，每一场都哭得很伤心很伤心。整个青学只有他一个人，一直到最后录DVD的时候，说着说着眼眶又红了起来。打动我的并不是他的一把鼻涕一把眼泪，而是他说，是网舞，整个儿地改变了他的人生。

从街头的指尖按摩，到舞台上载歌载舞，背后有多少努力，草太从来没有说过。原著中，乾是我比较不喜欢的一个角色。可草太的乾我很喜欢，因为特别可爱，尤其是他欺负部长的时候（笑）。每次轮到他出场，总能让大家笑得很开心。他真的很聪明，变着法儿折腾大家，一个人在后台兴味盎然地调乾汁，笑得莫名地邪恶，把这个原本很无趣的角色演绎得无比生动活泼。草太已经找到了自己的人生，和其他人一样，即使不是正选，也能在接下来的路上走得很好吧。

桃城 武役——森山 荣治

虽然早就知道森山是声优和舞台剧两手抓，不过第一次听和第一次看，都是在网球王子里。深司和桃城，两个迥然不同的角色，居然是出自同一个人。声线拿捏自如，表演浑然天成，此等恰到好处的演技，让人无法不赞叹。

森山长得很阳刚，骨子里却是很温柔细腻的一个人。爱逞强，心情都写在脸上，不愿意让人看到自己脆弱的一面……他的一切，都像极了那个叫桃城武的孩子。柳曾经笑称Kime像姐姐森山像爸爸，真的是很贴切的比喻。森山的确是个无微不至的人，在柳受伤的时候细心照顾，清楚地记得大家的生日，把大家拉到自己家里开派对，即使在心情不好的时候也会露出绅士般的微笑……毕业发言时森山强忍住眼泪背过身去不肯让人看到，不由就想起TV版里龙马离开青学时桃城掩饰的泪水。离开最爱的事和最爱的人，这种无奈，必定是最刻骨铭心的吧。

大石 秀一郎役——土屋 裕一

tuti貌似是整个青学的灵魂人物，跟森山papa同属PUNISH，演技也是一样的抓人眼球。那个保姆副部长，真是被他演绎得惟妙惟肖，比原著更血肉丰满。Tuti舞台上的笑容特别温暖，看着让人就不由自主就开心起来。排练时会迟到，会没大没小地跟后辈捣乱，会变着法儿逗人笑。比较出乎意料的是，平时这么爱搞怪的一个家伙，一旦遇到正经事就突然严厉得陌生。看来也是个偏执的完美主义者呢（笑）。“Hi，Tuti です！”这句每次没头没脑地冒出来很有tuti风格的必定会引起哄堂大笑的自我介绍，在毕业公演的最后，没奏效。Tuti一如既往地制造搞笑气氛，只是多了隐忍着的眼泪，一个劲儿地推荐新的大石副部。Tuti你知道吗，那家伙真的很糟糕呢，这可是你第一次让我们失望哦……笑。

海堂 薰役——乡本 直也

如果你在舞台剧爱好者的论坛里发帖子问“第一眼看到直也的海堂时的感觉是什么？”，相信有一半以上的人都会笑着回答“美腿”。这是开玩笑也是大实话，因为直也的腿确实很好看，笔直，修长，白皙。直也没什么特别的地方，却尽心尽职地努力传达着海堂的每一个动作、每一个表情、每一个细节。海堂的倔强、不服输、表面凶悍内心善良，都被这个长腿的孩子表现得淋漓尽致。不过从后台的表现看来，直也完全不是这样的一个人。他自己也这样说。直也很温柔，很善良，很喜欢笑，很爱哭，也很容易被欺负（笑）。终演的时候，这个孩子几乎哭倒在舞台上，连话都说不出来，Kime他们强忍难过对他说着加油加油。虽然大家平时经常以欺负他为乐，可事实上，大家一直都是多么喜欢他啊。

河村 隆役——阿部 よしつぐ

我对阿部不太了解，不知道生活中的阿部是怎样一个人，但总会不自觉地把他的形象同河村的形象重叠起来。因为他演得实在是太好了。

从平日里闷声不响的木讷的河村，到拿起球拍就呈现Burning状态的河村，从憨厚的寿司店老板的儿子，到活跃在球场上的力量型选手，角色的跨度很大，阿部演起来却丝毫没有滞塞的感觉。深厚的舞蹈功底，让这个原著里没什么人气的角色，在舞台上博得了一阵又一阵的欢呼。想必也是个感情很丰富的孩子吧，不然不会把河村的心理活动都诠释得那么到位，不然不会在得知柳柳车祸的消息时同直也两个大男人在咖啡店就当场抱头痛哭，不然不会在最后直也想走过去同他握手时悄悄指指一边比他们更难过的柳……我就是这样一点一滴，在不知不觉中，被阿部的这些小小的举动感动的。

手冢 国光役——泷川 英治

恩~最喜欢的要留到最后。叉腰笑^^

不管是外型、身高还是性格，泷川和手冢其实并没有太多的共同之处。但这两个人就是莫名其妙地很像，像得让人想不通。泷川部长的声音不算太好听，由于没经过什么专业训练，高音处还经常会出现破音。跳舞也很下手，不对，不是下手，应该是苦手。所以经常可以看到群舞的时候部长躲在灯光打不到的阴影里（笑）。可就是因为这样，泷川才更像部长。舞台上有泷川部长在，就会给人一种很安心的感觉，似乎他真的是那个可以挑起所有重担的青学的支柱。

很喜欢毕业公演开始时的一个镜头：青学正选们跑向部长，部长坚定地一点头。
有这样眼神的一个人在身后，感觉什么都不怕了。

离开部长身份离开舞台的泷川，一直那样略带些腼腆地笑，对什么都不太强求的随性样。个人感觉泷川是个很重感情的人，甚至有些放不下。这点倒也和部长很有几分相似。那个为了一句承诺、为了同伴可以付出一切的角色。不管怎么样，祝福泷川今后的发展可以更顺利。他的部长已经成为一个经典，会一直一直留在喜欢他的人心里的。

关于毕业公演

为了照顾重伤初愈的柳，毕业公演中所有人的动作都被最大程度地简单化了。但这丝毫没有影响这场演出的精彩程度。台上每一个人的眼神都是这么认真，认真到近乎疯狂，认真到让人心都痛起来。仿佛这是这辈子最后的演出，仿佛不尽力就会留下无法弥补的遗憾。他们拼命拼命地努力着，努力让最后的网舞成为完美的传说，努力含泪微笑着来面对告别，努力加进一些搞笑的成分来逗大家开心。演着演着就忘记了自己是即将毕业的人，渐渐彻底投入到已经熟悉得不能再熟悉的剧情中去，投入得甚至有点过分。台下的粉丝们第一次没有激动地尖叫喝彩，只有掌声，不绝于耳的掌声，台上台下的表情里都读得到呼之欲出的不舍二字。最后一次的You Got Game，演变成青学全体正选的大合唱。

很想知道有哪个舞台剧爱好者在看毕业公演的时候没有流泪的，有幸买到票进场的观众也好，没能买到票而蹲在大厅里挤在人堆里望着大屏幕的也好，大家流着眼泪笑，流着眼泪喝彩，流着眼泪鼓掌。这份真诚是伪造不来的，就像初代们毕业致辞时的依依不舍一样，发自内心的感情，是再好的演员都演不出来的。就算真相不像我们所看到的那样美好，就算这个世界上依然有很多很丑陋的东西，至少离开是真的，伤心是真的，因为爱，是真的。